La Senda III. Delicias grunge rock city

Eran los principios de los noventas, y a nadie le importaba.

 

En Delicias el rock en vivo era prácticamente algo desconocido, tan sólo el antecedente del grupo Acacia era lo nos hacía pensar que no éramos los únicos idiotas que pretendían hacer música en una pequeña ciudad agrícola perdida en medio del desierto.

 

No sé si haya sido por la edad que teníamos entonces, o por las circunstancias de cada quién, o por los tiempos que se vivían, o la suma de todo lo anterior, pero todos sufríamos esa sensación de que cosas nuevas estaban pasando: Había fuera del país una nueva ola de música, fresca y a la vez rancia, desenfadada y divorciada de los cánones dictatoriales del "deber ser del rock", música proletaria y honesta que estaba diciéndonos que para tocar sólo requerías corazón y un poco de habilidad musical.

 

Y entró a nuestra ciudad y a nuestras casas por los platos parabólicos y los dvd's importados, y vaya que nos pegó fuerte. Tuvimos ese raro privilegio de ser una generación con su propio movimiento musical y con sus bandas recientes y prolíficas, y eran tantas y variadas que nos hicieron pensar que se venía algo poderoso, como un enorme tsunami al que todos nos íbamos a montar surfeando. El grunge no nos quitó el sabor del trash o del punk, al contrario, nos nutrió creativamente dándonos algo de lo que podíamos apropiarnos sin sentirnos fuera de lugar.

Nuestra banda se había propuesto como única premisa el hacer canciones propias, si bien el abarrote ya existía (como hasta ahora) el "ser originales" iba a ser la médula de nuestra música y nota distintiva de la banda. Pepe había dispuesto como meta el tener un set de rolas decente y suficiente como para una tocada leve, la cual nos daba pinche nervio y emoción, como quien sabe que por primera vez va a coger pero teme no dar el ancho (o lo das o lo recibes, pero se arma).

 

Luego de alinear el set, los "fierros" y la actitud, Pepe propuso crear nuestra propia tocada a falta de espacios y oportunidades: como si fuese el baby shower de la prima Carlota íbamos a tener nuestro debut metalero en un salón de fiestas y posadas, donde invitaríamos a todos aquellos incautos a escuchar nuestras mamadas, ya nada más nos faltaba vender papitas con chile y que nuestras madrecitas estuvieran presentes para limpiarnos el sudor al hacer headbanging y gritarnos "te estás alocando mucho Bebo!"

 

Pese a todo, hay cosas que uno no olvida nunca, el nervio, la duda existencial y la diarrea sónica que te va a salir cuando oyes el "clac-clac-clac" de las baquetas del Ceto al arrancar la rola, y al ver al heroico ingeniero-sonidista-roadie-staff del Flippy hacer milagros y corajes al tratar de sacarle sonidos y electricidad al equipo basura que teníamos, los gritos y ojos desorbitados del Bebo por tratar de oírse mientras los demás nos creíamos los Herederos del Reino del Metal ungidos para dominar la Tierra.

 

El segundo toquín fue por mucho, mejor en cuanto a sonido y dominio de las canciones, pero también muy simbólico: Cumpliendo con el ritual karmático reivindicador que toda banda ha hecho desde el inicio de los tiempos, íbamos a tocar en la preparatoria frente a toda la perrada que no daba crédito hipócrita, a que algunos de sus más bizarros miembros fueran a rockear al final de clases un viernes por la noche.

Advertidos los escolapios por parte del Pepe, de que en esa tocada por parte de nosotros no saldría mas que ruido personal, esa noche sonamos rudos, aliceinchainescos, indiferentes y hasta vengativos. Creo que pese a todo creo que gustamos o al menos trataron de no ser tan gachos para no herir nuestros sentimientos, con todo y mirada la mamona del Director y las muestras de admiración y extrañeza por parte de la raza. Hasta entonces la banda no tenía nombre, más por falta de consenso que de propuestas, así que nos hicimos llamar simplemente el grupo "X" (también conocida como la "banda de la marca equivocada" o "la banda incorrecta").

 

Personalmente siempre he tenido atracción por los horizontes, me gusta verlos cuando el sol se fuga para el otro hemisferio, pero más me gusta imaginarlos cuando quiero sentir de nuevo las cosas que me hacen feliz, o que me provocan la sensación de que el futuro traerá consigo esos momentos donde nuevamente correrá por mis venas y mi cerebro, ese estado de gracia que me da tocar con mis mejores amigos. Aún recuerdo esa tarde con el horizonte del noroeste de Delicias, anaranjado y polvoroso, lo miré hasta darme cuenta de que cuando quisiera estaría conmigo, recordándome que los momentos se construyen para que nos acompañen siempre.

 

 

 

 

 

 

La senda II. Rock que te quiero tutsi-pop.

Aunque no hay duda de que la música es algo que la humanidad ha traído consigo desde el inicio de los tiempos, creo que hay algo antinatural en formar una banda de rock.

 

Otros se unen a agrupaciones de mariachis, filarmónicas o sonoras matanceras con el propósito de entrarle al respectivo género musical por una lana o por las glorias del arte. Pero alinear a unos desadaptados a que sonoricen sus traumas, sentimientos, pasiones o pasones puede resultar exponencialmente peligroso.

 

Toda vez que quedé reclutado para formar parte de la banda, empecé a divulgarlo entre mis socios con el objetivo de encontrar a un bataquero, que dicho sea de paso, es más difícil de encontrar que una cartera perdida en la Cámara de Diputados; me parece que Pepe ya había contactado al futuro guitarrista: Un estereotipo de buen chico deliciense, el así llamado Bebo G. a quien hasta entonces sólo había visto alguna vez vagabundeando por ahí.

Yo por mi parte, la verdad no sé porqué lo hice, tal vez para darle chance a un amigo que tenía sus propias ilusiones y definitivamente mucha fe en sí mismo, así que propuse que el Chistes fuera el baterista aún sabiendo que el pobre no sabía tocar más que sus propios genitales. Creo que a veces la amistad nos ciega sobre lo que las personas pueden hacer o no, aunque aquellas lo deseen mucho.

 

Gracias a Flipper pudimos encontrar un lugar en donde "adorar a Satán" sin provocar aneurismas o por lo menos, donde nos valiera madre subirle a los decibelios, la que fuera  la casa de su adorable abuela materna se estableció como nuestra primera guarida; intentamos llevar todas las cosas que pudieran servir para armar el ruido, entre otras el equipo de sonido que Flipper y Hugo estaban armando en su afán de conseguir morras haciéndole al dj noventero.

 

No te das cuenta de lo difícil que es materializar un sueño hasta que lo haces, antes dije que había algo de contra natura en formar grupo de rock porque empiezas al revés cuando estás partiendo de cero: puedes tener o no equipo (a nosotros nos faltaba casi todo), cada uno tiene sus influencias y su particular idea de cómo debería de sonar la banda (no paro de reír ante esta inocencia), y como eres un novato en cantar,  tocar instrumentos y electrónica de sonido, no tienes una puta idea de cómo empezar.

Pero se hace camino al andar, así que más temprano que tarde notamos que a huevo el Bebo sí sabía tocar la lira (puras de la iglesia o de Carcass, sin término medio), que Pepe como buen talento natural ya tenía canciones escritas y que la cantada le funcionaba bien fuera de la regadera, y que yo ya le sacaba notas decentes al bajo; ah pero el Chistes... en cuanto pudimos oír lo que podíamos hacer, nos tomó cinco minutos para darnos cuenta de que él no era baterista, y que además nos tomó como tres horas encontrar el momento justo y la forma más suavecita de decirle que "gracias por participar". Me he preguntado que tanto contribuimos en aquella ocasión para con sus múltiples traumas y frustraciones, en fin.

 

Afortunadamente para la banda y para nuestras miserables existencias, el Bebo tenía como vecino y amigo de la niñez a un sujeto que -según decía- tocaba bien la bataca y que estaba que ni mandado a hacer, no se equivocó, el  Ceto no sólo tocaba bien sino que era y es un gran músico y dio esa consolidación sonora que nos hacía falta. No había batería, pero de alguna amenaza puberta se valió el Pepe que logró que sus unidades paternales le financiaran una flamante Power Beat roja caramelo macizo. El Bebo con su lira tutsipopeada y su amplificador tamaño "cajón de bolear", así como los demás fierros propios y ajenos nos armaron por fin, con lo mínimo para comenzar el viaje.

 

Cómo creas algo inédito y poderoso de cuatro personas que apenas se conocen?

 

Lo primero es vencer la vergüenza que nace en ti, al saberte limitado e inexperto en el arte y la técnica musical, aunque confías en que tendrás que mejorar para no caer en la peor de las críticas, que es la de uno mismo. Lo segundo es controlar la risa y el desmadre que emerge de todas esas almas jóvenes, que aunque no se hubiesen tratado antes, se conocen de toda la vida porque en ese preciso tiempo y en ese lugar especial los une el mismo sueño y el mismo amor por el rock. Todos los involucrados de una u otra forma, quedamos infectados.

 

Comprendido y superado lo anterior, nos iniciamos en el profundo y devastador arte de componer y armar canciones que desnudaron corazones, que liberaron demonios, que nos hicieron volar a todos juntos en una formación protectora y fraterna, antes de que la vida nos reclamara lo que le pertenece.

 

 

 

 

 

 

La senda. I. El "sí" del metalero.

Todo comenzó una de esas tardes bochornosas en el patio de la Prepa 20-30 (de la cual no me gradué por "diferencias irreconciliables"), no recuerdo bien si me la estaba perreando o no tuvimos esa clase, pero el sol vespertino quemaba con madres mi nuca y el polvo típico en el ambiente tan característico de Delicias eran una molestia menor comparado con el tedio de estar en la fábrica de conformismo que esa escuela representa (aún hoy). Camiseta negra de Misfits bajo la camisa blanca del uniforme, un Camel humeante entre los dedos y las ganas de correrle hacia algún lado.

 

En fin, en una de ésas estaba cuando se acerca a mí el ínclito Pepe Carreón -incipiente héroe del rock rebelde- a quien a huevo ya conocía desde la secundaria, sobre todo porque era de ese grupúsculo pubertoide de metaleritos recién nacidos al cual también yo me preciaba de pertenecer y me dice con campechana soltura: "Oye wey, tú tienes un bajo, verdad?, - simón- ando formando una banda, pero de rock, algo en serio, le entras?"

 

Francamente, hasta ese día nunca había recibido una propuesta formal y directa de hacer algo de música, pues hasta entonces mi rockerosidad se limitaba a ir a reventarle los tímpanos a la mamá del Flipper cuando éste y yo le subíamos al equipo de sonido de dj con la música o cuando conectaba mi bajo de marca genérica (usado, me costó $500.00 imitación de un Fender Precission), mis compadres y yo intentábamos formar un grupo pero por varias razones no cuajaba el proyecto por falta de equipo, recursos y aplicación a los instrumentos.

 

Curiosamente por esto último creo que me buscó el Pepe, ya que en el ya citado grupúsculo-pubertoide-de-metaleritos de la ciudad había pocos que tocaran algún instrumento, y supongo ya para entonces era un rumor sabido que yo tenía un bajo y que gracias al Edgar pude practicar algo en su casa, adquiriendo un nivel de principiante chafa y terminando con la calidad de vida de su querida familia en el proceso.

 

Habiéndole dicho que sí, -que tenía el bajito Fender región 4-, recuerdo que sentí una vibración extraña en el espinazo, sumado a uno de esos bajones de sangre que te dan como cuando te pega la diarrea de la cruda, cuando también le contesté que "sí" a estar en la banda. A lo mejor fue mi impulso primitivo de pertenecer a algo que había estado deseando abiertamente o ese "sí" que expulsas antes de que tú mismo antepongas pretextos para evacuar un "pero...", creo que Pepe no esperó más y dijo un "sobres" y dio media vuelta no sin antes decirme: "al rato te busco, me falta más gente, pero estamos".

 

Detalles más, detalles menos, esfínteres flojos y una potente y vocacional razón de seguir comprendiendo una existencia adolescente me dio ese breve momento, que conduciría mi vida por un caminito andado por unos pocos y comprendido por los menos: la senda del rock.

 

 

Así noooo animal!

 

Es tal vez uno de los mejores chistes locales de la historia de la humanidad, los que estuvimos presentes inclusive hoy en día nos reímos de ellos mientras cagamos o conducimos al auto.

 

El Ceto y su servilleta llegamos a casa del Justin Bebo para pasar por él e irnos a ensayar  algo así, por lo general había que pasar varias acabalas y medidas de seguridad internas para que el dientes de leche pudiera salir, esto es, si tocabas la puerta de la casa te abría uno de los dos padres del Bebo, y a huevo la consigna de rigor "señor(a), está el Oscar?" y en chinga la inmediata respuesta, "está dormido", o también "Beboooo, te buscan".

 

Ese día en particular fuera de la casa del susodicho estaba estacionada la troca Chevy ochentera del hermano del Bebo, y un compresor de aire (de ésos que traen el tanque incluido) en la acera, el papá del Oscarín (QEPD) se encontraba sentadito en su silla fumando su tradicional tabaco hobbit.

 

El Ceto y yo preguntamos por aquél, la unidad paternal amablemente nos contesta que ya viene, y antes de treparse en nuestra camioneta el venerable hombre le pide al Oscar que "suba el compresor a la caja de la troca", para lo que aquél reniega bastante sin embargo se apresta a obedecer.

 

Se agacha, de alguna forma lo toma con ambas manos, y con los pedos saliendo de su culo y la espina dorsal hecha acordeón se le doblan las rodillas como cuando los becerritos nacen, tambaleante, sin aliento y con la cara como de Kiko el Oscar vacila y está a punto de dar el madrazo con todo y compresor.

En este patético intento de tameme, el Señor Grijalva le grita a su vástago "Así nooooo animal!!, míralo!! ohhh que así noooo!!" como unas dos o tres veces, sin soltar su cigarro y con una pokerface que ya quisiera el cirugeado de Guillermo Capetillo.

 

A webo mi primer instinto fue acudir a auxiliarle, pero en eso me grita el venerable Don Jesús "Déjelo mi Zorik!, no te apures por él, que se CHINGUE!"

 

Hasta el día de hoy no sé cómo pudimos el Ceto y yo sostenernos en pie, mantener la ecuanimidad mientras ahogábamos la puta risa más cabrona que alguna vez hayamos conocido.

 

 

 

Las grandes almas mueren

Cuando los grandes árboles caen en los bosques,
las cosas pequeñas retroceden en silencio,
sus sentidos reducidos más allá del miedo.

Cuando las grandes almas mueren,
el aire alrededor nuestro se vuelve ligero, raro, estéril.
Respiramos, brevemente.
Nuestros ojos, brevemente,
ven con una claridad dolorosa.

Nuestra memoria, repentinamente agudizada,
examina, roe las amables palabras no dichas,
los senderos prometidos nunca tomados.

Las grandes almas mueren y nuestra realidad,
ligada a ellas, nos abandona.

Nuestras almas, dependientes de sus cuidados,
ahora se encogen, enjutas.

Nuestras mentes, formadas e informadas por su resplandor,
se derrumban.

No estamos tanto enloquecidos
como reducidos a la inenarrable ignorancia
de oscuras y frías cavernas.

Y cuando las grandes almas mueren,
después de un período la paz florece,
lentamente, y siempre irregularmente.
Los espacios se llenan con una reconfortante vibración eléctrica.

Nuestros sentidos, restaurados,
mas nunca los mismos, nos susurran:
Existieron. Existieron.
Podemos ser. Ser y ser mejores.
Por que ellos existieron.

- Maya Angelou

Facebook de mis guacaras.

He notado con asquerosa y previsible precision que el Facebook que he construido (dados los contactos que se han establecido) se degenero rapidamente en un completo vertedero de mujeres insatisfechas, reprimidos religiosos, activistas de laptop, politicos de cafe y ardientes servilistas que dan gracias a Dios hasta por la mierda que defecan.
He notado tambien que aquellos(as) contactos(as) que en mi opinion son personas balanceadas, inteligentes y racionales postean muy, pero muy poco, adornando con mordacidad, sarcasmo y finos humores sus participaciones, hablo de una minoria muy minoritaria que detesta al igual que yo los atentados al idioma escrito o de la puerilidad de aquellos que se alegran por lo que comen o sufren.

No debo ser el primero en pensar en como se evidencian las carencias afectivas o de atencion de aquellos que postean las mismas cantaletas de alabanzas al amigo imaginario, odios vicerales a las fuerzas de la Naturaleza, sentidos musicales de central camionera y los mas frecuentes: reafirmaciones del yo en citas estupidas que apuesto, re repiten a si mismos como mantras cuando su sufrimiento es intolerable.

Facebook se ha convertido en un enorme vomitadero de contenidos vomitivos, donde me gusta mirar para ver como muchos guacarean la misma guacara y como pocos reimos del embarradero ajeno.

Aguante

Flypi

Solo para fans...

Flypi.

Hasta la vista Lord Vader.

El pasado domingo 1o de enero del 2012, falleció a los 89 años Bob Anderson, maestro esgrimista que interpretara a Darth Vader. He aquí una breve reseña de su obra:

Ni Darth Vader, ni Luke Skywalker, ni el mismísimo Aragorn hubieran lucido tanto en la gran pantalla sin el maestro de la esgrima que se encontraba detrás de muchas de las escenas más míticas de la historia del cine. El domingo falleció uno de sus personajes más importantes. Bob Anderson moría a los 89 años de edad dejando tras de sí un número incontable de escenas.
Nacido en Hampshire, Inglaterra, el 15 de septiembre de 1922, Anderson fue un hombre que rindió culto a la espada toda su vida. Un esgrimidor profesional reconvertido a actor de cine tras la llamada de Hollywood en 1953 para ayudar a Errol Flynn en la mítica El señor de Balantry.



Cuenta la historia de Anderson que el hombre sobrevivió a la muerte en la Segunda Guerra Mundial tras hundirse el barco en el que se encontraba. Poco después y a su vuelta al país, los conocimientos de esgrima lo llevaron a representar a Inglaterra en los Juegos Olímpicos de Helsinki, Juegos donde conseguiría la quinta plaza para Inglaterra.
Su posterior paso por los Mundiales hasta el año 1953 hicieron que los productores de Hollywood se fijaran en el hombre para ayudar a la gran estrella del celuloide, Errol Flynn, para las producciones en las que se encontraba inmerso El señor de Balantry y Espadas Cruzadas. Tras ayudar a Errol Flynn pasaría a sus primeros papeles como doble en Los Cañones de Navarone o Desde Rusia con Amor.
A partir de aquí comenzaría una meteórica carrera donde alternaría su apoyo a innumerables filmes de acción como entrenador y coreógrafo de lucha o bien como doble de escenas.
Hasta 1977. Ese fue el año que George Lucas lo reclutó para lo que sería una de las sagas más grandes de la historia, Star Wars. Anderson se convertiría en Darth Vader en prácticamente todas las escenas de acción. Hecho que la gran mayoría del público no lo sabría hasta 1983, momento en el que Mark Hamill rendiría tributo al maestro y su contribución con las siguientes palabras durante una entrevista:
Bob Anderson fue quien realmente hizo las peleas de Darth Vader. Se supone que sería un secreto para siempre, pero al final le dije Lucas que no me parecía justo.



Junto a Star Wars, Anderson acabaría participando en otras tantas cintas que forman parte de la historia. Probablemente una de las más recordadas sería la escena de The Princess Bride, considerada como uno de los duelos más conseguidos en la gran pantalla, Íñigo Montoya y Westley se enfrentarían en un duelo de diestros como si fueran zurdos…



Lo mismo pasaría con otra película que bebe de la sabiduría de este hombre. Si Highlander es grande lo es por su banda sonora y por la construcción de un conjunto de escenas de lucha con espadas únicas, todas construidas a partir de la sabia mano de Anderson.

Su última gran contribución quedó en Nueva Zelanda. Peter Jackson lo reclutaría para la gran trilogía de Tolkien. Jackson contaría mas tarde que su contribución fue más allá de la simple construcción de escenas ya que Anderson estudiaría a fondo los libros de Tolkien para imprimirle un estilo personal y único a cada personaje y raza de la trilogía.



Junto a este conjunto de filmes, el hombre trabajó para Kubrick en Barry Lyndon o con Antonio Banderas en La máscara del Zorro. Finalmente su último trabajo se produjo en el año 2006. Fue en una producción española, Alatriste de Díaz Yanes, con la que pondría puto y final a un legado de leyenda que encumbró muchas de las películas que hoy admiramos.
Reclaiming the Blade fue el documental que recoge parte de la obra de Anderson. Un trabajo dirigido por Daniel McNicoll donde el director rendía tributo a la obra del hombre detrás de uno de los villanos más recordados de la historia del cine.



Les dejo con las emotivas palabras que ha dejado Peter Jackson en su página de Facebook tras el fallecimiento de Anderson:



Es raro y extraño, incluso dentro de la industria del cine, llegar a trabajar con una leyenda, algo que me emocionó cuando Bob Anderson accedió a unirse al rodaje de El Señor de los Anillos como nuestro maestro de esgrima. En realidad, me llevó un tiempo darme cuenta de que iba a trabajar con el mismo hombre que había ayudado a crear algunas de las mejores escenas de lucha de la historia del cine, desde Star Wars a La Princesa Prometida. Bob era un increíble espadachín y un profesor talentoso; le recordaré como un hombre maravillosamente paciente, que poseía un tremendo sentido del humor. Fue un privilegio conocerle…



De parte de la banda Gordotona fanática de Star Wars, le dedicamos este post a este ilustre Sith, el cual nos ha emocionado con sus duelos de sables y nos ha llevado la imaginación a una galaxia muy, muy lejana...

Tan lejos de Dios y tan cerca de los EE UU

Que mueran los gringos, pero que vivan las gringas !!!! jajajajaja


Flypi

Manos de mi padre

Hoy se cumple un mes desde que mi papa falleció, con ello termino no solo su vida física, sino también una etapa en la vida de mi familia y en la mía propia, aun tratamos de vernos a nosotros mismos en este nuevo orden.

Mi padre fue diabético desde los 24 años de edad, desde que tuve uso de razón su enfermedad fue una acompanante cercana que dictaba horarios, costumbres, decisiones e intervenía en el futuro. Creo que mi papa volaba en una carrera contra el tiempo, donde su existencia caducaría en un pronostico acertado, y la cual debería ser aprovechada al máximo para sacar adelante a su familia, todo esto ocurrió al pie de la letra.

Aun no se si llegue a ser un hombre del tamaño de mi padre, soy un hombre distinto pero intento seguir sus enseñanzas, las cuales le permitieron triunfar en la vida. Espero ser un digno legado a una vida dedicada con amor a su familia, el solo vivió para su familia.

Soledad, eso siento cuando sus recuerdos golpean mi mente, me quede sin guia, sin su mano firme pero suave que mueva mi hombro indicándome la dirección correcta. Pese a lo que creo saber, nunca dejara de hacerme falta su palabra.

Lo veo en todas partes, en las calles de mi ciudad, en los campos menonitas, en las calles viejas de Chihuahua, inclusive en otras latitudes, los objetos mas simples y los mas complejos me recuerdan a el, herramientas, maquinas, vehículos, lugares, quesos, papeles, palabras, mis manos que son copias de las suyas.

Desde siempre he pensado que por algún motivo, o sin el tuve la fortuna inaudita de que fuera mi padre, de pensar que fui el niño mas feliz, el adolecente mas comprendido y el adulto mas orgulloso y agradecido.

Esta sera mi ultima carta en forma de riñón.

Me quedo con mis recuerdos, no de dolor, ni del sufrimiento de ver su cuerpo estragado por la enfermedad y las lesiones, de sus manos laceradas ni su cuerpo roto y cortado, me quedo con todo el amor que me dio, con mis memorias mas felices, con ese sueno de ir en medio de ese asiento, de ver el tablero de ese Ford, de oler su esencia de hombre, de sentirme como nunca mas volveré a sentirme, amado, absoluto, cuidado de todo mal, y siempre en felicidad por su amor único.

Seguiré el camino.

frases de remamonchis...

es el amor de mi vida goooeyyyyy....

te extrañamos Remamonchis


Flypi